腾讯程武:新文创是一场面向未来的文化生产“新实验”

2019-03-24

“作为一家基于互联网的科技和文化企业,腾讯一直非常重视在文化领域的布局。很高兴看到,新文创的构思在提出后,越来越多的行业同仁,也积极参与到这场关于文化生产的‘新实验’当中。”3月24日, 在UP2019腾讯新文创生态大会的开场战略分享中,腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武表示,新文创是一场面向未来的文化生产“新实验”。为了做好这场实验,腾讯汇集了影视、游戏、文学、动漫、音乐等众多内容业务,调用了云、AI、小程序等许多数字化工具,并深度联动了故宫、敦煌等各类文化机构。透过许多开创性的尝试,腾讯已深刻感受到,新文创所强调的文化价值与产业价值的良性循环,不仅完全可以实现,而且有非常丰富的实现形式。

“未来,新文创是否能担负起‘融合科技和文化’、‘连接传统和未来’的使命,是否能推动文化生产进入一个全新的时代?”程武认为,基于过去一年的实践探索,腾讯的“新文创”实验已从以下四个趋势维度获得信心:

1、传统文化正成为“活”在当下的潮流文化;2、文化的生产与消费关系正在重建;3、文化创意正成为社会问题的新解决方案;4、让世界喜欢听中国故事。

本届大会在北京举办,主题为“一花一世界”。腾讯希望借助本次大会,关注每一个文化作品和IP背后所蕴藏的巨大能量,以及对社会的积极意义,展现在新文创战略推进过程中的思考与布局。

现场,腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武,故宫博物院院长单霁翔,著名作家、编剧麦家,Supercell公司联合创始人兼CEO Ilkka Paananen,游戏应用价值研究领军人物、VSGI创始董事 Scott Martin和乐高集团创意玩乐实验室高级副总裁 Tom Donaldson等中外文创行业的知名嘉宾依次从不同维度分享了独到的思考。

腾讯旗下影视、文学、动漫、音乐、电竞、游戏六大数字文化业务负责人,也基于新文创战略,依次进行了业务分享。这也是腾讯自去年9月,第三次战略升级和架构调整后,腾讯旗下新文创相关业务的集中亮相。

 

“我们坚信,每一部优秀的文化作品,每一个凝聚人类情感的IP,都有着巨大的能量。它们汇聚在一起,构成了我们的文化自信,也将带领我们走向更美好的未来。”程武表示。

 

 

以下是程武演讲原文:

 

非常高兴能在每年的春天,跟大家相聚在UP大会!

 

不久前,电影《流浪地球》引发了许多的关注和讨论,其实我当时脑子里想到的第一个问题是:为了“火种计划”,那个空间站所存储的人类文明,除了科技和人类历史,还有什么?

 

我想,大概率会是文学、音乐、绘画、电影等各种承载人类情感的文化内容。事实上,人类过去数千年时光,真正沉淀下来的,除了科技,就是灿烂的文化。

 

如今,科技的发展正进入前所未有的快车道,那我们的文化生产又将发生怎样的变革呢?这是我们一直在思考的命题。所以,去年,也是在这里,我们将腾讯在文化维度的战略,从泛娱乐升级成新文创,希望能探索出一种以IP构建为核心的全新文化生产方式。

 

 

 作为一家基于互联网的科技和文化企业,腾讯一直非常重视在文化领域的布局。在本月初的全国两会上,马化腾也谈到,内容产业是腾讯在通信社交、“互联网+”以外,唯一一个下场自己做的业务,我们希望推出更多有品质、有情感、有故事的数字内容,希望通过新文创,打造更多的中国文化符号。

 

很高兴看到,这并非腾讯一家公司的愿望。新文创的构思,在提出后,也得到了社会各界的广泛认可和响应,并快速成为中国互联网发展的六大趋势之一,越来越多的行业同仁,也积极参与到这场关于文化生产的“新实验”当中。

 

为了做好这场实验,腾讯汇集了影视、游戏、文学、动漫、音乐等众多内容业务,调用了云、AI、小程序等许多数字化工具,并深度联动了故宫、敦煌等各类文化机构。

 

透过许多开创性的尝试,我们深刻感受到,文化价值与产业价值的良性循环,不仅完全可以实现,而且有非常丰富的实现形式。

 

未来,新文创是否能担负起“融合科技和文化”、“连接传统和未来”的使命,是否能推动文化生产进入一个全新的时代?许多探索,已经让我们看到了信心。

 

 

第一个信心来源,是找到了传承与创新的平衡。通过新文创,传统文化正在成为“活”在当下的潮流文化。

 

去年,在单霁翔院长的支持下,腾讯和故宫推出了《古画会唱歌》项目,由方文山作词,易烊千玺演唱,将北宋天才画家王希孟的《千里江山图》与音乐、视频进行了生动的融合。这个作品在网上受到热烈追捧,不到48小时,网络收听量就超过3400万,甚至还有粉丝把它改编成了流行的街舞。

 

同样,我们基于人气国漫《一人之下》,推出了“人有灵”概念潮牌,首批产品一上架就被抢购一空,年轻人把道家文化直接穿在了身上;而《王者荣耀》和敦煌研究院一起打造的飞天主题皮肤,更是获得数千万玩家的喜爱,成为最受欢迎的游戏皮肤之一。

 

这些案例都在告诉我们,传统文化不仅能“活”起来,也能成为内容创新的重要源泉,推动文化产业走上高质量的发展之路。

 

 

第二个信心来源,是发现,新技术的发展和普及,正在文化生产领域,引发许多深层次的变革。

 

去年我们与敦煌研究院一起,推出了一个 “敦煌诗巾”的小程序,用户可以在小程序里,对设计师提供的8款主题图案、近200组敦煌元素进行自由组合,DIY属于自己的丝巾,并直接下单购买。不到一个月,就有超过280万用户参与。

 

在这个过程中,大家觉得,他们是创作者、生产者,还是消费者?——其实都是。

 

虽然这只是一个小小的尝试,但它却在提醒我们,传统的文化生产和消费关系正在被重建。从线下到线上,从文化机构、设计团队、用户到生产厂商,许多关系都会被打通,被重新组织。而文化生产方式的变革,将会孕育出许多全新的可能。

 

 

第三,我们还发现,数字文化创意不止是一种文化体验,它还有可能成为一些社会问题的全新解决方案。

 

举个例子,许多人可能会觉得只有程序员才能编程,但在下午分享环节将与大家见面的Scratch,就是一款青少年编程工具,它把代码变成了由文字和图形组成的“积木”,通过简单拖拽,任何人都能快速制作出动画、小游戏等数字作品。目前,Scratch在全球已拥有3000万以上的注册用户,每天有超过22万个新作品发布,让许多儿童,或者对编程感兴趣的非专业人士,也能够参与到数字文化的创造中。这种转变,将很可能会对未来文化的生产与创新带来深刻的影响。

 

其他的案例也有不少,我们和故宫一起打造的《故宫:口袋宫匠》,可以让用户通过游戏互动,来了解故宫建筑的奥妙与匠心;我们和敦煌研究院共同发起的数字供养人计划,则用壁画修复的互动创意,吸引越来越多年轻人参与到敦煌石窟的保护工作中;我们还将通过《乐高®无限》等沙盒类游戏激励人们,尤其是青少年们,为未来的城市规划,贡献更多大胆的想法……可见,数字文化创意,在激活社会潜能方面,还有非常大的探索空间。

 

 

最后,还有一个重要的信心来源,是我们看到,文化生产方式的进步,正在提升我们讲故事的能力。

 

刚才提到的《流浪地球》,腾讯影业也是它的出品方之一。这部电影在国内引发观影浪潮的同时,在海外也有不俗的成绩,上映仅11天,就刷新了近五年来中国电影在北美的最高票房记录。《流浪地球》不仅让我们看到中国科幻片的突破,也向全球观众展现了一种不同于好莱坞大片的中国价值观,一种中国人解决问题的思维方式。

 

除了电影,许多优秀的游戏、网络文学以及国漫作品,其实也正快速走向全球市场。它们的背后,是创意者生态的繁荣发展,是游戏自主研发能力的不断提升,是中国电影工业体系的稳步成长。所有的这些进步,正在重塑我们讲故事的方式,开始让世界听得懂,也喜欢听中国故事。

 

在讲好中国故事的同时,我们也在积极联动许多海外文化机构,比如前不久,我们就与法国国家博物馆联合会达成战略合作,双方将在国际文化交流、传统文化传承等领域展开探索,让新文创穿越时空和国界,推动更多不同民族文化的创新发展。我们希望在数字时代,打造出更多的时代精品,塑造出更多享誉世界的中国文化符号。

 

我们坚信,每一部优秀的文化作品,每一个凝聚人类情感的IP,都有着巨大的能量。这种能量,来自那些农村小朋友在“艺术行动音乐会”上的动人表演,来自数千万年轻人对《千里江山图》的重新凝视,也来自《流浪地球》唤起的对人类共同命运的思考,它们汇聚在一起,构成了我们的文化自信,也终将带领我们走向更美好的未来!

 

以上是抛砖引玉的一些思考,接下来,让我们一起聆听单霁翔院长、麦家老师、Ilkka、Scott、Tom几位嘉宾的精彩分享!谢谢大家! (完)